- レビュー
写真：Apple TV+
Apple TV+の最新（実話に基づく）コメディ『The Shrink Next Door』は、精神分析の要素を交えた笑いをお届けします。『Veep』や『Succession』の脚本家ジョージア・プリチェットが手掛けたこのドラマは、パニック発作に悩むニューヨーカーと、彼を救い出そうとする精神科医（実在の人物をモデルにしている）の苦悩と苦難を描いています。
ポール・ラッドとウィル・フェレルが主演を務める全8話のこのシリーズは、ユダヤ人男性2人の関係を、時に熱心になりすぎるほどに、互いの人生に絡み合ったり離れたりしながら描いています。1980年代を舞台にした時代劇で、ドラマ自体も少々頭がおかしいです。
シュリンク・ネクスト・ドアレビュー：シーズン1オープニング
1982年、マーティン・マーコウィッツ（フェレル）は問題を抱えていた。恋人のデボラ（リンジー・クラフト）と別れたが、彼女からの嫌がらせは未だに続いている。両親が亡くなり、生地屋を彼に残したが、常連客は皆、彼にはその責任を果たせないと思っているようだ。
妹のフィリス（キャスリン・ハーン）は、マーティンが問題のある顧客（しかも頻繁に）に対応するたびにパニック発作を起こすのを見て、病院に行くよう強く勧める。マーティンは精神医学に対する古い偏見を深く信じており、自分の異常を認めようともしない。しかし、仕事中の取引の最中に発作を起こしたため、しぶしぶ諦める。こうして、アイザック・ハーシュコップ（ラッド）の診察を受けることになる。
アイク（そう呼ばれることを好んでいた）は、確かに型破りな精神科医だ。金持ちと親しく付き合い、豪華なパーティーを開き、バスケットボールに興じ、空想に耽りがちだ。マーティがセラピーのためにオフィスに閉じこもっているのは本意ではないと感じ、アイクは散歩に行こうと提案する。そして、デビーとのトラブルを説明している最中に、アイクはマーティに25セント硬貨を渡し、デビーに電話をかけるよう説得する。
電話はマーティが支離滅裂に喋り、発作を起こしたという展開に。アイクは彼を落ち着かせ、デビーのアパートに連れて行った。アイクはマーティの代わりに話し、二人の別れを確定させた。一方マーティは、相手が毅然とした態度を取ったことにショックを受け、黙って傍観していた。これまでの人生、あらゆる人間関係において、病的にそれができなかったマーティ。
気絶することはないよ
。写真: Apple TV+
そこからは、マーティの他の問題を解決するだけですよね？言うは易く行うは難し。マーティはなかなか手強い相手です。アイクが彼に教訓を与えるたびに、彼はそれを日常生活に無力に持ち込んでしまいます。彼はゆっくりと人生を変え始め、自らの信念を貫き、問題に正面から取り組み始めるにつれて、フィリスとの関係を悪化させていきます。
フィリスは兄の幸せを願っていたが、生きるためにはマーティに甘えなければならないという気持ちもあった。例えば、フィリスは二人の信頼関係をコントロールしており、優秀な離婚弁護士を雇うための資金が必要になった時（何度目かのことだ）、フィリスのために資金を貸し出すことに同意する。しかし、アイクは彼に境界線を引くよう説得する。フィリスはマーティのアパートを強盗することで応じる。これは当然マーティを激怒させるが、同時にマーティとアイクの関係において重要な瞬間となる。強盗が行われるまで、アイクはマーティがどれだけの金を隠していたのか全く知らなかったのだ。
あなたの問題が何だか分かりますか？あなたは金持ちです。
ジョージア・プリチェットは 『シュリンク・ネクスト・ドア』のクリエイターです。このドラマには時折、多重人格障害のような側面が見られますが、人物と場所の描写の鋭さは彼女の想像力によるものと言えるでしょう。プリチェットは、21世紀の優れたテレビ番組の脚本家として活躍した経験があります。
確かに、彼女はコメディライターとしてキャリアをスタートさせ、その才能で短命ながらも莫大な利益を上げたS Club 7というテレビ帝国にたどり着きました。しかし、その後、彼女は他の追随を許さないほどの大成功を収めました。数年後には、『ザ・シック・オブ・イット』、『Veep』、『トレイシー・ウルマン』、『ひつじのショーン』 、『 サクセッション』などの脚本を手掛けるようになりました。
確かに、『シュリンク・ネクスト・ドア』は、HBOのヒット作『サクセッション』が巧みに描き出す、あの洗練されたニューヨークを、明らかにノスタルジアを通してではあるものの、時折目指しているように感じられる。舞台設定が80年代初頭であることで、セットデザイナーや衣装を演じる俳優たちはより楽しく、眼鏡や髭もより魅力的になっている。しかし、両作品の違いは歴然としており、決して見間違えることはないだろう。
例えば、ポール・ラッドとウィル・フェレルを起用するということは、視聴者に番組を実際に見ていないのに、その番組について憶測をさせているようなものです。ラッドとフェレル（そしてレギュラーシリーズディレクターのマイケル・ショウォルター）は、20年近くも一緒に仕事をしてきました。ラッドとショウォルターは、ウェブシリーズやインターネットコメディ動画が全盛だった時代（ちょうど『ザ・ロンリー・アイランド』が勢いを増していた頃）に、初期の共同制作者でした。そして、ラッドとフェレルは言うまでもなく『ニュースキャスター』で共演し、親友となり、共同制作者となりました。
方向性の問題
これは、より細心の注意を払うショーランナーにとっては、ある意味厄介な問題です。コメディのケミストリーが止まらない二人の男を、お互いを知らない普通のユダヤ人二人を演じさせるにはどうすればいいのでしょうか？ショーウォルターは、この仕事に不適任だったのではないかと私は思います。
レンズと照明器具を駆使した彼の仕事ぶりは、私がこれまで見た中で最高かもしれない。（ 『隣の精神病患者』のニューヨークは、迷宮的でグロテスク、スモッグに覆われた古風な魅力において『サクセッション』のニューヨーク と共通点があり、彼が時折笑いをこらえるのと同じくらい真剣にそのニューヨークを捉えていることを高く評価したい。彼は俳優やコメディのセット演出の腕は良いが、これまで雰囲気作りの監督とは縁がなかった。）
しかし、例えば、ショーウォルターはフェレルとラッドが常に方言を使い続けるように徹底させることはできないし、あるいはそうするつもりもない。それが番組の雰囲気を損なうわけではない。しかし、ショーウォルターが面白いからという理由で、たとえ雰囲気を裏切ってもそれをそのまま残すという考え方は、『隣の精神病者』が地に足のついた作品になることを阻んでいる。彼らが実在の人物をモデルにしているという事実を考慮すると、彼らが磨き抜かれたコメディアンのペルソナを本質的に演じ続けているというのは、少し違和感がある。
ウィル・フェレル、ポール・ラッドと共依存
実際、ラッドとフェレルのコメディでありながら、共依存を真剣に描いた作品という難しいバランス感覚こそが、このショーを魅力的で、かつ傑作に仕立て上げている理由です。舞台に次々と炎が上がる中、ラッドとフェレルが「ジーザス・クライスト・スーパースター」の公演で販売したカーテンが 今にも燃え上がるかもしれないと 気づく様子は、実に滑稽です。しかし、全てを手に入れた男が精神科医の助言で全てを失うというショーというコンセプトには、少しばかり違和感があります。
この物語の語り方の最高峰は、コーエン兄弟の『シリアスマン』に見出すことができ、これはメディア作品が目指すべき最高の目標と言えるでしょう。（ちなみに、ジョエル・コーエン監督による『マクベス』は12月にApple TV+で配信予定です。）
最初の3話を見ただけで、もう『The Shrink Next Door』がすごく好きになりました。でも、制作陣には、瞬間ではなく前提に完全に身を委ねるだけの力があるのだろうかと疑問に思います。
「The Shrink Next Door」の最初の3エピソードは、11月12日にApple TV+でプレミア公開されます。その後、毎週金曜日に新しいエピソードが公開されます。
評価: TV-MA
視聴はこちら: Apple TV+
スカウト・タフォヤは、映画・テレビ評論家、監督であり、RogerEbert.comの長編ビデオエッセイシリーズ「The Unloved」の制作者でもあります。The Village Voice、Film Comment、The Los Angeles Review of Books 、 Nylon Magazineなどに寄稿しています。著書に『Cinemaphagy: On The Psychedelic Classical Form of Tobe Hooper』があり、 25本の長編映画を監督し、300本以上のビデオエッセイを執筆しています。これらのビデオエッセイはPatreon.com/honorszombieでご覧いただけます。
